En México, la moda nunca fue solo ropa. Es identidad, resistencia, origen y reinvención. Es telar y punk, tradición y futurismo, calle y pasarela. Hoy, una nueva generación de diseñadores está tomando ese legado y llevándolo a un escenario global, demostrando que lo mexicano no es tendencia: es una cultura viva que se adapta, evoluciona y sigue sorprendiendo. 

¿Qué pasa cuando un pintor de Guadalajara crece viendo noticieros de un México convulso, iglesias llenas, anuncios de Coca-Cola… y, al mismo tiempo, se obsesiona con un belga que pintaba manzanas flotantes y hombres con bombín? 

Pasa Enrique Guzmán, de los autores del neomexicanismo. Pasa Magritte rebotando en el contexto mexicano. Pasa un cruce de mundos creativos que, más que “influencia”

Hay obras que no buscan ser universales.  Nacen del olor a pan dulce en la mañana, de un puesto de tamales, del calor del pavimento o de los sonidos que solo existen en una esquina específica. 
Ese tipo de arte, que solo puede entenderse desde el contexto que lo vio nacer, se conoce como arte hyperlocal.